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| Jonah Bokaer |
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| Filter (Création 2011) |
Chorégraphe et direction Jonah Bokaer
Scénographie et installation Anthony Goicolea
Musique électronique Echospace
Musique originale Chris Garneau
Interprétation David Rafaël Botana, Anthony Goicolea, James McGinn, Adam Weinert
Costumes Guillaume Boulez
Conception des costumes Alexander Meier & Anke Gründel (NYC)
Lumières Aaron Copp
Régie générale Julie Seitel
Régie compagnie Samuel Stonefield
Co-Producteur: King's Fountain
Durée : 60 min. |
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Filter est le fruit d'une collaboration entre le chorégraphe américain Jonah Bokaer et Anthony Goicolea, artiste plasticien, cubano-américain. Anthony Goicolea utilise photographies et sculptures pour tendre vers une oeuvre totale, Jonah Bokaer, quant à lui, allie, depuis une dizaine d'années, danse, nouvelles technologies et arts numériques. S'inscrivant parfaitement dans l'ère contemporaine, ce jeune chorégraphe de 29 ans est déjà très remarqué par tout ce qui compte dans la culture aux Etats-Unis. En revoyant la toile de Picasso Les Demoiselles d'Avignon exposée au MoMA à New York, Emmanuel Serafini n'a pas résisté à la tentation de demander à Jonah Bokaer sa vision de l'oeuvre. Jonah Bokaer et Anthony Goicolea ont recours à des filtres visuels pour donner une création contemporaine. Lumière, objets, sons, mouvements des danseurs créent l'illusion d'une expansion de l'espace comme pour générer une quatrième dimension.
Chorégraphe et artistes en résidence au CDC - Les Hivernales, février 2011.
Avec le soutien de Works & Process au Guggenheim, FUSIONNES, Centre Ferst du Georgia Institute of Technology, FUSED / French U.S. Exchange in Dance. Remerciements CPR, Frank Sonntag, Ellen Jacobs, Roos Christina, King's Fountain, Julie George, Emmanuel Serafini, George Thompson, Barbara Watson et Henry Pillsbury.
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Jonah Bokaer est un chorégraphe déjà récompensé dans sa carrière mais aussi un expert des arts multimédias. Il a consacré beaucoup de sa courte vie dans la recherche de nouvelles possibilités de représentations scénique, et ce a travers la chorégraphie, l'utilisation des médias, mais aussi par des collaborations interdisciplinaires et des entreprises sociales aux Etats Unis et a l'étranger.
Éducation : Originaire d'Ithaca, NY, Bokaer étudie la danse a l'Université Cornell, puis est diplômé de la « Art School » de Caroline du Nord, ou il se spécialise en Danse Contemporaine et Performance (2000). Recruté parla Merce Cunningham Company a l'âge de 18 ans (âge sans précédent dans l'histoire de la Compagnie), Bokaer continue en parallèle une Licence en Études visuelle et médias a la The New School (2003-2007). Il y est récompensé en recevant le « Joan Kirnsner Memorial Award » Il poursuit ensuite d'autres études autours des médias et de la performance a l'école de Design de Parsons, NYU. Ces études lui permettent le développement d'une rare et multidisciplinaire approche de la chorégraphie, mettant le corps humain face aux technologies contemporaines.
Danse : Bokaer a travaillé avec Merce Cunningham (2000-2007), John Jasperse (2004-2005), David Gordon (2005-2006), Deborah Hay (2005), Tino Sehgal (2008) et encore beaucoup d'autres. Bokaer a aussi interprète une chorégraphie de George Balanchine, sur une réadaptation de Melissa Hayden.
Chorégraphie : Le travail de Bokaer a largement été présenté aux Etats Unis et a l'étranger, notamment a l'université de Cornell, au Dance Theater Workshop, Danspace Project, Dixon Place, La Mama ETC, P.S. 122, Symphony Space, the ISB (Bangkok), Naxos Bobine, Studio Théâtre de Vitry et La Générale (Paris), Les Subsistances (Lyon), La Compagnie (Marseille), La Ferme du Buisson (Marne la Vallee), De Singel (Belgique), International Tanzmesse NRW (Allemagne), PSi (Copenhague), Kunsthalle St. Gallen (Suisse). Des engagements plus récent incluent Attakkalari Performance Biennale (Bangalore), Salon Tudor (Santiago) et une nouvelle commission a l'Académie Nationale des Sciences (Washington DC).
Récompense : Bokaer a été honoré d'un Prix de Volontarisme et bénévolat public en 2000 ; il a aussi obtenu un bourse de la Fondation pour les Arts Contemporain (catégorie Danse et Media 2005-2006), une bourse inaugurale pour les installations Galerie du Dance Theater Workshop, et enfin une des quatre bourses nationales appelée Dance Access attribuée par la fondation Andrew W. Mellon. Récemment, Bokaer reçut une mention spéciale du New York Dance and Performance (BESSIE) pour l'organisation Chez Bushwick. Sa création « The Invention of Minus One » reçut aussi un BESSIE pour la lumière original créé par Aaron Copp.
Activisme : Sous la direction de Jonah Bokaer, un groupe d'artistes et de chorégraphes ont fondé Chez Bushwick en 2002, une aventureuse organisation artistique qui a eu un impact significatif sur la nouvelle génération d'artistes, de chorégraphes, et de performers aux Etats Unis et au delà. Les artistes fondateurs ont développé une série de programmes publics qui sont devenu le symbole emblématique d'une nouvelle façon de travailler au sein de New York. Au delà des frontières, mélangeant les disciplines, utilisant différentes signatures esthétique et détournant les clivages entre le chorégraphe, le chercheur, le producteur et le public. A travers des stratégies de collaboration et d'activisme, et grâce a un dialogue avec le public, ces stratégies culturelles ont permis de créer une amnésie financières au milieu d'une crise économique et immobilière. Chez Bushwick fut a cet égard récemment récompensé par le fond des innovations culturelles du Rockefeller NYC (1 des 16 prix).
Plus d'information sur www.chezbushwick.net.
Entreprise Sociale : Bokaer est le co-fondateur du CPR - Center for Performance Research, une nouvelle forme d'organisation a but non lucrative en collaboration avec John Jasperse (Thin Man Dance). CPR est situe au 361 Manhattan Avenue dans le Williamsburg, et offre un développement nouveau et singulier pour les performances au sein même du premier L.E.E.D.-premier bâtiment certifié Vert. Ce grand espace est une initiative prise par des artistes: et ce concept a pour but de fournir des espaces pour des répétitions et performances a des prix abordables. Cet espace permet aussi d'accueillir des programmes artistiques innovants, des engagements éducatifs ou pédagogiques avec la ville de New York.
Essais: Les essais de Bokaer ont été publié chez Artwurl, The American Society for Alexander Teachers, Critical Correspondence, DIAL Magazine, Goldrush Dance Magazine, ITCH, Movement Research Performance Journal, et NYFA Current.
Collaborations
Daniel Arsham / sculpteur (2009)
Charles Atlas / Cinéaste (2003)
Liubo Borissov / Surveillance Designer (2007)
Anne Carson / Ecrivain (2008)
Michael Cole / Artiste Vidéo (2006-2008)
Collective Opera Company / Opéra (2006)
Aaron Copp / Artiste lumière (2008)
Merce Cunningham / Chorégraphe (2000-2007)
Robert Gobert / Sculpteur (2005)
Marisela LaGrave / Évènement Multimédia (2003)
Robert Wilson/ Artiste pour le Théâtre (2007- présent)
FAUST, de Charles Gounod (Théâtre Wielki, Opéra National de Pologne, 2008)
AIDA, de Giuseppe Verdi (Théâtre de l'Opéra de Rome, Italie, 2009)
KOOL, Suzushi Hanayagi (Musée Guggenheim, NYC, 2009)
FRONTERAS (IVAM, Institudo Valencia d'Art Morderna, Espagne, 2009)
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New-York Times
Libération Mars 2011
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Dates 2011
Du 1er au 7 août 2011 au Doris Duke Theater à Becket, Massachusetts, Etats-Unis - (http://www.jacobspillow.org) Why Patterns
Le 6 juin 2011 à Paris, SACD, Prix Nouveau Talent Chorégraphie
Le 14 juillet 2011 au Guggenheim Museum, New York, Etats-Unis / On Vanishing (création)
Le 30 juillet à NADA Art Fair, Hudson, New York, Etats-Unis / Why Patterns
Du 1er au 7 août 2011 au Festival Jacob's Pillow, Becket, Massachusetts, Etats-Unis / Why Patterns
Du 1 au 3 septembre 2011 Ruimte in Beweging, Schiedam, Pays-Bas / Double Feature (video)
Les 9 et 10 septembre 2011 au Colwes Center for Dance, Minneapolis, Etats-Unis / RECESS
Le 11 septembre 2011 Digital Futures in Dance, Bournemouth, Grande-Bretagne / Digital Bodies
Du 7 au 11 Décembre 2011 au CPR, New York, Etats-Unis / SEQUEL
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